Göran Wärff
Frihedssøger med sit hjerte i Kosta!
Göran Wärff tilhører den eksklusive gruppe svenske kunstnere, hvis kunst er velkendt blandtglasvenner såvel i Sverige som i andre lande. Göran Wärff kom første gang til Kosta Boda i midten af 1960 - tallet. Han er repræsenteret på design- og glasmuseer i USA, Japan, Australien og Europa,
Som modtager af Lunningpriset 1968, blev han opmærksom på sit syn for glas ”som lys der har fået krop”. Noget som er blevet kendetegnende for Göran Wärff som kunstner.
”For mig er det vigtigt at finde noget af den oprindelige følelse af glasset. Der lyset vibrerer frem”. ”Glas er ilt – lys er energi – glas er lys” siger Göran Wärff.
Den energi som er strømmet ud fra de glødende ovne igennem årene, fornemmer jeg som en ladning, som en vibration af lys, som leder mig fremad. Det er tradition for mig. Men det er fremtiden , som leder mig videre i min personlige søgen efter en ”glasagtighed”, et lys-udtryk der virker vigtigt lige nu.
Göran Wärff blev uddannet inden for arkitektur og design i Braunschweig, Ulm og Stockholm.
Göran Wärff udvandrede i 1970 – tallet til Australien. Han fortsatte med at holde kontakten med Kosta Boda og var desuden production designer for Peter Weir i filmen ”The Last Wave”.
Mellem 1981-85 bosatte han sig i England, hvor han virkede som lærer og kunstner.
I 1986 vendte Göran Wärff tilbage til Kosta Boda. Moderselskabet indenfor svensk glas, hvor han altid har haft sit hjerte. Det er her han har sit atelier. Ikke langt fra sliberi og gravørernes værksted.
”Göran Wärff former materialet organisk med vidtåbne følelser for glassets oprindelse” skriver kunstskribenten Dag Widman. Karin Asmundsson på Östra Småland skriver ”Mange af hans skulpturer har et meditativt element. Vrider man bare en anelse på dem forandrer de sig fuldstændigt”.
På 1990-tallet skabte han kunstglas med portræt inde i glasset ” ånden i flasken” stiger frem.
Han har også lavet monumentale installationer. Til Växjö Domkirke har han skabt en døbefont -
”Livets kilde” – som er et bemærket luftigt værk af glas og sten.
Under sin anden Kosta-periode (fra 1986) har Göran Wärff eksperimenteret med stor dristighed.
Selv anser denne søgende kunstner at ”glasformgivning er som at samle sten på stranden –
man skal føle lysten”.
”Mange af mine objekter omhandler naturoplevelser”, siger han. Jeg er opvokset ved havet.
Naturen inspirerer og naturens egen formverden afspejles i objekterne.
Kunstnere repræsenteret i museets grundsamling:
Tróndur Patursson,
Bente Marie Kjeldbæk,
Magne Furuholmen,
Ursula Reuter Christiansen,
Linda Levit,
Eva Weiss Bentzon,
Børge Jørgensen,
Leif Sylvester,
Ejler Bille,
Carl-Henning Pedersen,
Jan Sivertsen,
Robert Jacobsen,
Hans Voigt Steffensen,
Adi Holzer,
Jette Vogt,
Gun Gordillo,
Damgaard - Sørensen,
Peter Brandes,
Adam Raft,
Arne Haugen Sørensen.
Lise Malinovsky,
Kjeld Ulrich,
Julius Weiland
Preben Hornung
Sandstensskulpturer "Guder og Godtfolk"
Endvidere kan du opleve separatudstillingen "Guder og Godtfolk" i Cisternerne i Søndermarken. Slots- og Ejendomsstyrelsen viser 75 originale sandstensskulpturer fra midten af 1700-tallet. De repræsenterer et udsnit af 1700-tallets alsidige danske billedhuggerkunst. Skulpturerne stammer fra henholdsvis Nordmandsdalen i Fredensborg Slotshave. Marmorbroens Pavilloner ved Christiansborg Slots Ridebaneanlæg, Holsteins Palæ, Thotts Palæ (Den Franske Ambassade) og Sankt Petri Kirke.
Skulpturer i en ny sammenhæng.
Skulpturerne blev oprindelig skabt som en del af en større helhed, hvor samspillet mellem bygningskunst, havekunst og billedhuggerkunst var afgørende. I slutningen af 1900-tallet blev skulpturerne taget ned på grund af bevaringshensyn og siden erstattet med nyhuggede kopier. På udstillingen i Cisternerne kan skulpturerne opleves i en helt ny sammenhæng. De mystiske, mørke og stemningsfulde rum leder den besøgendes tanker mod fremmede steder og lader de monumentale skulpturer fortælle en ny historie.
En verden af fortællinger.
Følger du blikkene fra de mange skulpturer i udstillingsrummet, bliver di draget ind i en forunderlig verden, som er fyldt med fortællinger om et folk. Præcis som den enevældige konge, Frederik V, havde tænkt sig, da han angiveligt selv kom på ideén om skabelsen af Nordmandsdalen i Fredensborg Slotshave. Herfra stammer 63 af separatudstillingens skulpturer. Nordmandsdalens skulpturer viser fiskere, bønder og andet godtfolk fra bestemte egne i Norge.
Tidligere separatudstillinger:
2001 Adam Raft.
2002 Adam Raft.
2003 Magne Furuholmen.
2004 Tróndur Patursson.
2005 Egon Fischer/Niels Winkel.
2006 "De Kgl. Slottes Skulpturer" Skulpturerne var udlånt af Slots-og Ejendomsstyrelsen.
2007 "Når lyset falder på" Lise Malinovsky, Ursula Reuter Christiansen og Jette Vogt samt "De Kgl. Slottes
Skulpturer"
2008 "Modesty Violette" Julius Weiland samt sandstensskulpturer"Guder og Godtfolk"
2009 "UNDERGRUND" Udstilling med 12 unge glaskunstnere.
2010 "FLOW GLOW" Göran Wärff
